(* En japonais, ** en chinois. ) L'atelier montre aux élèves les techniques millénaires de la peinture chinoise et japonaise en lien avec la liberté de création de l'art contemporain. Dans ce stage nous allons étudier quelques chefs d'œuvres principalement de la Dynastie Song du Sud. Dans cette étape historique, le lyrisme est à son plus haut niveau. Nous allons aussi évoquer un peu de la poésie haïku japonaise en tant que motifs d'inspiration picturale. Au début du cours le professeur fait une introduction pour expliquer la méthode de travail. Le professeur sera toujours à l'écoute des élèves, pour leur transmettre les techniques même si celles-ci ne sont pas dans le thème du stage. Matériel compris (encre de chine, pinceaux, papier Wenzhou, papier d'aquarelle, couleurs) Horaires: 10h-13h & 14h-17h Conditions d'annulation Information importante: pour les annulations de moins d'une semaine, 50% du montant total vous sera facturé. Peinture à l encre 2019. 100% pour les annulations de moins de 48h. Travaux d'élèves À propos du prof: Ruben Notre article de recommandation Ruben Fuentes est un jeune artiste peintre cubain ayant appris la technique de la peinture à l'encre de Chine (sumi-e) auprès d'un maître taïwanais.
dimanche 12 février 10h00 – 17h00 CET 85€ Description L'atelier montre aux élèves les techniques millénaires de la peinture chinoise et japonaise en lien avec la liberté de création de l'art contemporain. Chaque stage suit un thème qui est annoncé par le professeur préalablement à la séance. Aucune base en dessin n'est requise. Peinture à l encre l encre interlignes sans pointilles. Le cours est accessible aux débutants comme aux artistes confirmés. Chaque séance débute par 5 minutes de méditation assise 座禅 (zazen*). Avec cette tranquillité intérieure on peut aborder les connaissances concernant les instruments du peintre: 筆 (fude*), le pinceau; 墨 (sumi*), l'encre; 紙 (kami*), le papier. On développe la maîtrise du 气 (chi**), les souffles harmoniques dans l'unique trait du pinceau, le tempo des traits du pinceau, le charme de l'humide et du sec, 溌墨 (hatsuboku*), encre éclaboussée, 破墨 (haboku*), encre brisée. Le professeur transmet les 2 styles fondamentaux de la peinture chinoise traditionnelle, le 工筆 (gongbi**), caractérisé par une méthode de travail minutieux, l'accent étant mis sur les couleurs remplissant un contour méticuleusement; et le 寫意 (xieyi**), qu'exige un apprentissage proche de celui de la calligraphie, une maîtrise du geste parfaite pour obtenir une exécution spontanée, sans repentir possible.
dimanche 11 décembre 2022 10h00 – 17h00 CET 85€ Description L'atelier montre aux élèves les techniques millénaires de la peinture chinoise et japonaise en lien avec la liberté de création de l'art contemporain. Chaque stage suit un thème qui est annoncé par le professeur préalablement à la séance. Aucune base en dessin n'est requise. Le cours est accessible aux débutants comme aux artistes confirmés. OPITEC - LOISIRS SCIENCES CREATIVITE | Encre à l’alcool : technique de peinture fluide. Chaque séance débute par 5 minutes de méditation assise 座禅 (zazen*). Avec cette tranquillité intérieure on peut aborder les connaissances concernant les instruments du peintre: 筆 (fude*), le pinceau; 墨 (sumi*), l'encre; 紙 (kami*), le papier. On développe la maîtrise du 气 (chi**), les souffles harmoniques dans l'unique trait du pinceau, le tempo des traits du pinceau, le charme de l'humide et du sec, 溌墨 (hatsuboku*), encre éclaboussée, 破墨 (haboku*), encre brisée. Le professeur transmet les 2 styles fondamentaux de la peinture chinoise traditionnelle, le 工筆 (gongbi**), caractérisé par une méthode de travail minutieux, l'accent étant mis sur les couleurs remplissant un contour méticuleusement; et le 寫意 (xieyi**), qu'exige un apprentissage proche de celui de la calligraphie, une maîtrise du geste parfaite pour obtenir une exécution spontanée, sans repentir possible.
Michaux parvient alors à la réalisation du projet défini dans « Vitesse et tempo »: « Je voulais dessiner la conscience d'exister et l'écoulement du temps. Comme on se tâte le pouls. » L'expérimentation de la vitesse permet à Michaux de reprendre, pour les développer de façon magistrale, ses recherches antérieures. Peinture encre : les créations à l'encre de Lucie LLONG. Les Peintures à l'encre de Chine de 1959 sont tantôt héritières des Mouvements de 1950, multitude de signes d'encre qui sont autant d'irruptions d'une foule anonyme – son « alphabet » d'origine, parfois aligné en écritures musicales –, tantôt parentes des Taches de 1954 lancées sur le papier: éclaboussures, épanchements toujours véhéments, mais qui gagnent progressivement tout l'espace de la feuille. Bien que proches, formellement, de l'abstraction des peintures all over de Pollock, ces encres demeurent l'expression des tréfonds de la conscience, et de la « fermentation intérieure ». Quant à l' Aquarelle et encre de Chine de 1960, où surgissent, mangés par l'eau, des visages fantômes, elle n'est pas sans rappeler le sentiment de dégoût lié aux Têtes et aux Taches: « Les taches, c'est une provocation.